一直以来，能得到央视肯定的剧大多质量都还不错，甚至还有望大爆，因此大家本来在央视播出的宣扬中医题材的《后浪》寄予了厚望，却没想到它的收视率直接砸穿了央视的底盘。
虽然收视率低，但是这部剧是实打实地引发了关注，雷人的剧情，封建厌女的思想让一星差评来势汹汹，这把火就不可避免地烧到了主演吴刚的身上，从好剧保障到弃剧理由，如今61岁的吴刚是怎么一步步败坏路人缘的呢？
其实观众对一个人的耐心很少，大家被“吴刚”的名号骗来看了《春日暖阳》《后浪》这样的烂剧，自然而然会对他信任减少，那么他的口碑也会随之下降。
但要说最让吴刚口碑暴跌的，还要属开年爆剧《狂飙》，剧里面的众多演员都吃到了角色红利，而吴刚却因为他僵硬的苹果肌、夸张的双眼皮饱受诟病，甚至这样的科技脸影响了他的演技，表情幅度一变大，就会变得面容扭曲，让很多观众都觉得十分出戏。
虽然吴刚解释说是因为自己患有结石才会导致状态不好，自己也在努力调整了。可是，就是这样状态不好的吴刚却并没有休息，而是在众多影视剧里频繁刷脸，让人产生他在“疯狂捞金”的质疑。因为，作为演员能演好戏才是关键，吴刚的脸部状态明显不适合演戏，为什么要让观众来为他兜底、买单呢？
除此之外，他还因为“一拖一”带儿子进组引发了大家的不满，本来《狂飙》全员演技在线，而吴刚的儿子岳阳乱飞的表情、用力过猛的表演给这部剧狠狠拖了后腿。正因如此，不仅他儿子备受吐槽，自己的口碑也受到了连累，一连串的槽点让吴刚陷入了晚节不保的困境。
路人缘暴跌，恐晚节不保
在娱乐圈里，像吴刚这样口碑两级反转的老演员不在少数，闫妮就和吴刚口碑暴跌的原因大差不差。
近日，她在新剧《外婆的新世界》出演了外婆，本来敢于扮老就是很大的突破了，可是闫妮却“老”得不正常，花白的头发、佝偻的身躯，配上的却是一张饱满紧致的脸。
打多了针的医美脸让她做出大幅度的表情时就十分僵硬，让观众不由地出戏，这种“毁演技”式的动脸不免让人十分惋惜。
闫妮新剧热播的同时，她的女儿邹元清也不甘示弱，最近在高亚麟导演的《卧底警花》中饰演了一位英姿飒爽的警花，土气的模样、灾难的演技，只差把“关系户”三个字贴在脑门上了。
闫妮这样“拖家带口”已经不是第一次了，她专门带着邹元清演了《我是你妈》这部电影，将其“星二代”的身份展现得明明白白，随后又将她塞入了高口碑剧《山海情》中，就连自己的这部《外婆的新世界》也给女儿安排了角色。既然邹元清演戏甩不掉“闫妮女儿”的标签，那么闫妮遭到反噬是不可避免的。
如果说“拖家带口”只是他们口碑暴跌的外在因素，那么还有一批老演员是自己把自己的路走窄了。作为拿了两轮大满贯的影后蒋雯丽，怎么也没想到一部姐弟恋剧就让她从“老戏骨”变成了“雯丽丫头”。
蒋雯丽和明道压了七年的剧不幸没压住，这可就苦了观众的眼睛，年近50岁的蒋雯丽非要扮嫩装小年轻，谈起恋爱来为了营造年轻感，就连演技也跟着浮夸做作了起来。
于是“一股老人味”“两个海尔兄弟”“演得是耽改剧吗”这样犀利的评论发酵得铺天盖地，一时间全网都在嘲，没想到蒋雯丽的“一世英名”就这样毁于一旦了。
蒋雯丽或许只是选错了剧，但张凯丽和刘敏涛现在就是朝着“戏混子”的道路越走越远了。或许她们之前一个凭借着《渴望》里的刘慧芳，一个凭借着《伪装者》里的明镜和《琅琊榜》里的静妃跻身“老戏骨”的行列，但现在的她们再要担得起这个名号，怕是有点难了。
张凯丽可能演了几十年的戏，已经摸清了演戏的套路，于是她现在频繁套用固化的演技模板，瞪大眼睛、紧缩眉头、突然提高音量，再加上她不必要的动作手势，咋咋呼呼的样子让人看了心烦。
而刘敏涛本来想走职场女性的道路，接连两部《女士的法则》《女士的品格》，但她可能是受了《红色高跟鞋》的影响，演技朝着夸张做作的方向越走越远了，她演戏总是耷拉着眼皮，甚至语调都变得怪异起来，总是展现出一副不屑一顾的模样，让人直呼她们的演技真的被高估了。
当张凯丽和刘敏涛的演技持续走低时，还有像郭涛和王志文这样的老演员明明自己有演技，却扎堆在烂剧之中，白白消耗了自己的口碑。
郭涛频繁接烂剧最终还得到了“金扫帚最令人失望男演员”的认证，开年的一部《可不可以不要离开我》的电影更是得到了2.6的低分，让观众都喊着退钱。
而被誉为“戏痴”的王志文在最近播完的《无间》中演了一个城府极深的反派，通过眼神就能看出他的狠劲，可是那也拖不动“精英”靳东和面瘫脸的王丽坤。
他主演的《风雨送春归》也是除了自己，全员演技都不在线，甚至在剧中饰演情妇的演员还遭到了很多吐槽。
王志文再厉害，也改变不了搭档的拉胯和剧情的平淡，虽然不是他的问题，可是观众对他选剧本的水平已经产生了质疑，他也陷入了“烂片专业户”的争议之中。
一步一脚印，事业节节高
当“吴刚”们因为塞人进组、扎堆烂剧等问题“堕落”到引起众怒，口碑已经走下坡路时，还有像范伟这样的老演员仍然不忘初心，踏踏实实演戏，用自己的演技以及剧集的口碑证明自己，不知不觉间就和他们拉开差距了。
和吴刚同龄的范伟，在近日完结的拥有9.4高分的《漫长的季节》“挑大梁”饰演男主王响，在结尾处，他将知道儿子溺亡真相时的那种虚无孤独、怅然若失的感觉表现得淋漓尽致，让人心中五味杂陈。向来低调的范伟这次不可避免地火了，让大家知道原来范伟的演技被所有人低估了，甚至被称赞“演技封神”。
在大家的心中范伟早就被打上了“喜剧人”的标签，他作为衬托赵本山的“绿叶”成为了小品界的“顶流”，他的喜剧形象早已深入人心，让他被观众的认知“框”住了。
但是范伟却不给自己设限，他离开赵本山之后事业就开始起飞，2004年42岁的他就因《看车人的七月》提名了金鸡影帝，大器晚成的范伟稳扎稳打，一步一个脚印的前进，先后荣获了金鹰视帝、金马影帝和金鸡最佳男配，他凭借着自己的努力，打破了大众对他的刻板印象。
这一次范伟在《漫长的季节》中让我们看到演员的生命力和塑造力，喜剧演员不止会演喜剧，配角也不会一直都是配角，范伟从不沾沾自喜自己受到的某一次肯定，而是不断突破自己，永远向前走，不回头。同样是61岁，甩出如此“王炸”的范伟，真是让晚节不保的吴刚自惭形秽。
和范伟一样凭借爆剧出圈的还有辛柏青，他去年在《人世间》中把大哥周秉义演得十分出彩，特别是剧中拆迁现场的片段，简直是辛柏青的高光时刻，他大段大段的台词流露，让观众看到他深厚的台词功底以及扎实的演技，这样的表演没有得奖简直让大家意难平。
不过对辛柏青来说，只要自己好好挑选剧本，踏踏实实演戏，总会被看到的。因此，他并没有自暴自弃，很快他的遗憾就得到了弥补，辛柏青在电影《漫长的告白》中凭借着立春这一角色，获得了金鸡奖最佳男配角的奖项。
而近日他又在摘下了北京国际电影节天坛奖中最佳男主角的桂冠，他出演的《白塔之光》更是一口气拿下了五项大奖，这次获奖不仅是对辛柏青演技的肯定，又是对他选剧本的眼光的认可。
不得不承认，一直以来低调演戏的辛柏青已经走上了另一条大道了，但这样的成就并不是唾手可得的，而是辛柏青花费了太多的时间和精力，在细节处一点点“抠”出来的，就连陈凯歌都用“真的戏骨”这么有分量的话来夸赞他。
比起一向低调的辛柏青，尤勇智就要“高调”许多，他的性格不够圆滑，因为自己对演戏有太多的敬畏之心，因此看不惯行业里的乱象。在2006年他缺席百花奖评委，被问起原因，直言不讳地说其商业味太浓，还坦言演艺圈“人吃人”的可怕。
这样的耿直的他没能在娱乐圈大红大紫也就不稀奇了，但是这并不代表观众看不到他的能力。年轻时，他演过十几部戏的男主，甚至凭借电视剧《大家族》还拿到了金鹰视帝，现在转型担任配角，演技也是更加炉火纯青了。
在高分好剧《山海情》中，他将那个圆滑无赖、耍小聪明、爱占小便宜的老农民李大有的形象展现得太过真实，让人觉得就像生活在自己隔壁一样，他生动的表演打动的不只是观众，因此他借着这一角色拿到了白玉兰最佳男配。
就在同年，他又一改农村小人物的形象，在得到了9.0高分讲述共和国勋章八位获得者的《功勋》中，饰演了一位严肃正气的副部长，强大的气场将气氛的紧张感瞬间提升。而在《县委大院》中尤勇智完美切换成了小人物，将一个“钉子户”的犟展现得淋漓尽致，尤勇智是真的担得起“演员”这两个字。
同样在《县委大院》中出彩的还有吴越，她与剧中那些老干部模样的男性角色截然不同，她塑造的“艾鲜枝”是一个泼辣大胆、风风火火的女县长，为了更好地呈现这个人物形象，吴越还专门看了许多的相关资料，甚至还和现实中的女干部见面，不断地模仿她们平时的神态和姿态。
剧中她怒斥家暴男的片段让不少网友直呼大快人心，吴越和自己温柔的外表形成了反差，那种果断硬气和正义凛然的气势展现出她爆发力的惊人。
吴越其实在演戏这件事上一直都敢于突破，从1996年在《和平年代》中凭借记者闻璐荣获金鹰优秀女配之后，她就挑战了各种角色，教师、话剧演员、未婚妈妈，她从不把自己局限在舒适圈内，而是去放手大胆挑战。
如此具有挑战精神的吴越，在《我的前半生》中大胆地接下了让人恨得牙痒的小三凌玲的角色，嚣张跋扈的嘴脸简直人人喊打。这部剧让吴越的热度大涨，人到中年翻红，事业也有了更大的起色，其实这一切都是吴越过去每一次认真对待角色所积累的能力带来的馈赠，如果她一直当“戏混子”，这个角色即使给她也不会演得如此出彩。
这些老演员心中应该有把秤，明白他们被称作“老戏骨”是因为自己演技在线、德艺双馨、是剧集的质量保证，并不是年龄增长了就能得到这个称号。
他们以前或许口碑很好，可是人总要向前看，不能一味地沉溺于过去的辉煌。像“吴刚”们再不收手，持续消耗自己的路人缘，终究会让自己晚节不保，到时候和“范伟”们所走的分岔路相距得就越来越远了。